Sobre el “estilo tardío”

El concepto de “estilo tardío”, acuñado en el siglo XX, permitió introducir una nueva dimensión en la estética relativa a la obra crepuscular de los artistas, que en su vejez o en el periodo final de sus vidas experimentaron una transformación en su arte, a menudo revolucionaria, que nos permite interrogarnos acerca de la esencia compartida de esa visión última. A través de unos cuantos ejemplos de la modernidad artística –desde Bach y Beethoven hasta Goya, de Henry James a Wallace Stevens o V. S. Naipaul– este curso pretende clarificar qué entendemos por “estilo tardío” y por qué, como dice un verso de T. S. Eliot, “los viejos deberían ser exploradores”.

08.11.23
El problema del “estilo tardío”: historia de una idea. Andreu Jaume

15.11.23
Bach y Beethoven tardíos: el pasado como vía de futuro. Luis Gago

22.11.23
Amor y moral frente a la muerte: Las alas de la paloma de Henry James. Andreu Jaume

29.11.23
La libertad final en V. S. Naipaul: Media vida y Semillas mágicas. Ignacio Echevarría

13.12.23
Las últimas visiones de Wallace Stevens, La roca y Últimos poemas. Andreu Jaume

20.12.23
La última época de Goya: la muerte moderna. Félix de Azúa