Marco D’Agostin

Paleontología y romanticismo, dos cosas que requieren tiempo, tienen más en común de lo que pensabas, como te explicará el paleontólogo protagonista en su conferencia sobre huesos, extinciones y los materiales que atraviesan el cosmos constantemente. Cuando se empezaron a conocer las primeras teorías científicas que apuntaban al impacto de un asteroide contra la Tierra como causa directa de la extinción súbita de los dinosaurios, muchos estudiosos del tema se negaron a aceptar esta posibilidad, aún hoy discutida, un poco de la misma manera que no siempre aceptamos con facilidad un cambio de rumbo tan abrupto y tan cruel de nuestra vida cuando un amante nos deja.

Durante la conferencia, el género musical, una forma de entretenimiento paradójica y abrumadora, irrumpe y boicotea la charla, que acabará constituyendo una especie de batalla entre Broadway y el científico protagonista. El montaje pone en común la ciencia y el amor, el entretenimiento y la información, la vida y la muerte, la danza y el teatro. el canto y la danza nos sorprenden como un meteorito que acaba de caer del cielo. Asteroid habla sobre la vida y sobre las mil misteriosas maneras que tiene de sobreponerse a cualquier obstáculo y reaparecer una y otra vez, sin rendirse nunca.

El autor de la propuesta, Marco D'Agostin, es un bailarín y coreógrafo italiano cuyas obras cuestionan asuntos como la memoria, la extinción, el entretenimiento y la relación siempre cambiante entre el público y el performer. Ha obtenido premios internacionales al talento emergente y es artista asociado del Piccolo Teatro di Milano desde el año 2022. Sonidos, palabras y movimientos integran unos montajes (Avalanche, 2017; First Love, 2018; Best Regards, 2020; Gli anni, 2022, entre muchos más) que apuestan por el compromiso emocional entre el intérprete y el espectador.

Ficha artística

Creación e interpretación: Marco D’Agostin
Sonido: Luca Scapellato
Canciones: Marco D’Agostin, Luca Scapellato
Escenas: Paola Villani, Bots Conspiracy
Iluminación: Paolo Tizianel
Vestuario: Gianluca Sbicca
Con una escena escrita por: Pier Lorenzo Pisano
Asistencia en la creación: Lucia Sauro
Proceso de investigación compartido con: Chiara Bersani, Sara Bonaventura, Nicola Borghesi, Damien Modolo, Lisa Ferlazzo Natoli
Entrenadora de movimiento: Marta Ciappina
Bailes de repertorio: Giulio Santolini
Entrenamiento vocal: Francesca Della Monica
Consultor científico: Enrico Sortino
Desarrollo y promoción: Damien Modolo
Organización y administración: Eleonora Cavallo, Federica Giuliano, Irene Maiolin

 

Una producción de: VAN

En coproducción con: Piccolo Teatro di Milano-Teatro d’Europa; Théâtre de la Ville, Paris; Teatri di Pistoia; Pôle-Sud CDCN Strasbourg; Festival Aperto/Fondazione I Teatri-Reggio Emilia; Snaporazverein

Con el apoyo de: CCN Ballet de l'Opéra National du Rhin; AMAT and Civitanova Danza, La Contrada, Teatro Stabile di Trieste; Grand Studio, Bruxelles; Scenario Pubblico, Catania; CSC/Centro per la Scena Contemporanea (Bassano del Grappa); Fondazione Teatro Comunale Città di Vicenza; Centrale Fies; Teatro Stabile dell’Umbria; Istituto Italiano di Cultura di Oslo/MiC-Direzione Generale Spettacolo e Sprang/Ål kulturhus; ATCL/Spazio Rossellini