Ves al contingut principal

Xcèntric 2024-2025

Cos, sexualitat i deslocalització del queer

Diàleg amb yann beauvais i Francisco Algarín Navarro il·lustrat amb projeccions

Audiovisuals

Les llibertats que es van guanyar als anys seixanta van permetre que una nova generació de cineastes treballés en una exploració frontal de la sexualitat i tractés obertament els tabús del passat. Aquesta sessió, un diàleg entre yann beauvais i Francisco Algarín Navarro il·lustrat amb projeccions en súper-8 i 16 mm, planteja un recorregut per una història alternativa del cinema gai, lèsbic, queer i camp realitzat entre finals dels setanta i principis dels noranta.

A manera de pròleg, sobre les imatges de Des Rives –pel·lícula de doble projecció intervinguda pel projeccionista on es barreja la música visual polifònica amb el collage i el diari filmat–, yann beauvais murmura en directe la seva crònica de quatre dècades de viatges a Nova York: deambulacions, projeccions, trobades, la transformació de la ciutat. Endinsant-nos en una reflexió sobre les sexualitats dissidents, el programa combina tot seguit diferents fisonomies i maneres de mostrar el sexe, de la tendresa extrema a les pràctiques BDSM. A Homovie, beauvais desplaça múltiples identitats físiques, per sostracció (l’acte de despullar-se) o bé per addició (el de transvestir-se). Per la seva banda, la càmera com a aparell de fantasia permet a Michel Nedjar desplegar el seu estudi anatòmic a Le Gant de l’autre, meditació sobre la mirada homosexual masculina i la indistinció del cos nu a través d’una coreografia de carícies, gestos i postures sexuals. A Irome, Hiroyuki Oki entrellaça diferents retrats íntims d’adolescents melancòlics per revelar com varia d’una època o cultura a una altra la representació del sexe, l’aparença física o la masculinitat mateixa, mentre que a Bondage Boy, per mitjà de la distanciació irònica musical, Chris Langdon transforma el fetitxisme visual de les pràctiques sadomasoquistes en una paròdia punk del cinema estructural.

El queer com a interrogació directa sobre el cos i la sexualitat queda deslocalitzat en el bloc següent. A The Eccentrics, Jennifer Burford esbossa les identitats polimorfes de dues siluetes desestabilitzant els gèneres per mitjà de la inversió de la matèria cinematogràfica i de les postures tradicionalment associades amb el sexe oposat. El desplaçament cap als cossos geològics i mitològics a Vulva permet a Marcelle Thirache traçar una protohistòria femenina i lèsbica a través del diàleg amb les investigacions de l’arqueòloga Marie König. A través de l’intercanvi epistolar amb Barbara du Bois i d’una sèrie de polaroids que il·lustren la seva vida quotidiana i el seu inconformisme, Hammer retrata a Pictures 4 Barbara com es formen les noves comunitats afectives. Finalment, Broken Blossoms, l’acció-reacció de Miles McKane a la malaltia de la sida, trasllada els estats emocionals a la naturalesa per mitjà de la juxtaposició d’una marxa fúnebre. El programa conclou amb un epíleg també en forma de doble projecció: Star Trick, de William Moritz, per la qual circulen les identitats fluides i glamuroses de les estrelles més cèlebres del teatre camp psicodèlic del San Francisco dels anys setanta.

Des Rives, yann beauvais, 1998, 16 mm (doble projecció), 8 min; Homovie, yann beauvais, 1976-1977, 16 mm, 5 min; Le Gant de l’autre, Michel Nedjar, 1977, súper-8, 15 min; Irome, Hiroyuki Oki, 1992, 16 mm, 8 min; Bondage Boy, Chris Langdon, 1976, 16 mm, 6 min; The Eccentrics, Jennifer Burford, 1987, 16 mm, 8 min; Vulva, Marcelle Thirache, 1992, súper-8, 5 min; Pictures 4 Barbara, Barbara Hammer, 1981, 16 mm, 10 min; Broken Blossoms, Miles McKane, 1992, 16 mm, 6 min; Star Trick, William Moritz, 1975, 16 mm (doble projecció), 7 min.

Còpies procedents de Light Cone excepte Bondage Boy i Pictures 4 Barbara (Academy Film Archive).

També et pot interessar